formation dessinateur illustrateur à distance

Formation dessinateur / dessinatrice

Diplôme reconnu par l'État

Vous avez un bon coup de crayon et souhaitez améliorer votre technique ? Obtenez votre qualification de dessinateur illustrateur pour mettre votre créativité au service de l'édition ou la presse. Réalisez votre formation à distance, à votre rythme. Vous serez accompagné par nos formateurs experts.

Âge minimal

Dès 18 ans

Niveau de sortie

Formation niveau 4

Durée de la formation

700 heures

Type de formation

100% à distance

La formation Formation dessinateur / dessinatrice

  • Pré-Requis

    Être âgé(e) de 18 ans au moins au démarrage de la formation.
  • Stage

    Tout au long de votre formation, vous acquérez des savoir-faire et des savoir-être. Grâce à votre école, vous pourrez également pratiquer votre métier en réalisant un ou plusieurs stages. Cette expérience est un formidable atout pour votre insertion sur le marché du travail. Un stage de minimum deux semaines en milieu professionnel est donc fortement conseillé durant votre période de formation. Les périodes de stage peuvent être fractionnées pour s'adapter à vos contraintes d'emploi du temps. N'hésitez pas à contacter votre école, qui vous conseillera et vous fournira une convention de stage.
  • Modalités d'évaluation pendant la formation

    Tout au long de votre parcours, vous mesurez régulièrement le niveau d'acquisition de vos compétences avec :

    Des activités e-learning : sous forme d'exercices ou bien d'évaluations avec obtention automatique et immédiate de la note.
    Des évaluations écrites ou orales pour valider l'acquisition des compétences pratiques ou techniques.

    Chacune des évaluations bénéficie d'une correction effectuée par nos formateurs experts.
  • Objectifs de la formation

    Maîtriser les notions théoriques et techniques du dessin.
    Identifier les principaux courants de l'histoire de l'art et leurs caractéristiques.
    Gérer un projet en dessin-illustration.
    Maîtriser les logiciels nécessaires au dessinateur-illustrateur.

    Certificat de fin de formation.
  • Débouchés

    Illustrateur indépendant, dessinateur de bande dessinée, dessinateur infographiste,coloriste/retoucheur d'image, maquettiste.

Pourquoi choisir une formation Skill and You

Inscription libre toute l'année

Jusqu'à 36 mois pour vous former

Progressez
à votre rythme

Suivi personnalisé et coaching

Une formation
de qualité

Espace Élèves
e-learning intuitif

Le programme Formation dessinateur / dessinatrice

  • Module d'accueil

    • Accueil
  • Identifier les principaux courants de l'histoire de l'art et leurs caractéristiques

    Volume horaire :  75 heures

    • Introduction à l’histoire des arts
      • Histoire des arts
    • Identifier une période artistique : de la préhistoire au XVIII ème siècle
      • Préhistoire, Arts Premiers, Antiquité, Moyen-Age
      • De la Renaissance au XVIIIe siècle
      • Histoire de l’art : chapitres thématiques 1
      • Histoire de l’art
    • Identifier une période artistique : la période contemporaine [XIXe-XXIe siècle]
      • L’art du XIXe siècle : une rupture progressive avec l’académisme
      • De 1900 à 1960 : l’ère de l’expérimentation et de l’hétéroclite
      • L’art aujourd’hui, l’art en question
      • Histoire de l’art : chapitres thématiques 2
      • Histoire de l’art – De la Préhistoire au XVIIIème siècle – Devoir
  • Maîtriser les logiciels nécessaires au dessinateur-illustrateur

    Volume horaire :  175 heures

    • Tutoriel Photoshop
      • Photoshop CC : Présentation
      • Photoshop – Présentation de Photoshop CC
      • Photoshop – Configuration technique
      • Photoshop – Les préférences
      • Photoshop – Gestion des outils et des panneaux
      • Photoshop – Espace de travail
      • Photoshop – Raccourcis clavier
      • Photoshop – Annulations et historique
      • Photoshop – Ouvrir un fichier, ouvrir plusieurs images
      • Photoshop – Outil main et outil loupe, raccourcis pour se déplacer rapidement
      • Photoshop – Apprendre à analyser une image : taille, résolution, qualité, piqué
      • Photoshop – Rotation et symétrie
      • Photoshop – Taille de l’image
      • Photoshop – Taille de la zone de travail
      • Photoshop – Résolution et ré-échantillonnage
      • Photoshop – Niveaux de gris et bichromie
      • Photoshop – Couleurs RVB et CMJN, couleurs indexées
      • Photoshop – Lasso et sélections géométriques
      • Photoshop – Baguette magique
      • Photoshop – Ajout et soustraction de sélections
      • Photoshop – Sélection rapide
      • Photoshop – Sélectionner et masquer
      • Photoshop – Mémorisation et rappel de sélection
      • Photoshop – Récupération d’une sélection grace aux calques et aux couches
      • Photoshop – Le mode masque
      • Photoshop – Sélection par plage de couleurs
      • Photoshop – Les détourages complexes : cheveux, végétaux, produits
      • Photoshop – Création de tracés
      • Photoshop – Ajout de points d’ancrage et modification de tracés
      • Photoshop – Création d’un masque de détourage vectoriel
      • Photoshop – Récupération du tracé en sélection
      • Photoshop – Remplissage de tracé
      • Photoshop – Création et utilisation des calques
      • Photoshop – Opérations sur les calques : homothéties, rotations
      • Photoshop – Opérations sur les calques : déformations, torsions, perspectives
      • Photoshop – Le panneau calques : Rechercher les calques, options, opacités
      • Photoshop – Les modes de fusion
      • Photoshop – Les styles de calques : relief, ombre portée, lueur
      • Photoshop – Les calques de réglage
      • Photoshop – Les groupes de calques
      • Photoshop – Les masques d’écrêtage
      • Photoshop – Alignement automatique des calques
      • Photoshop – Les objets dynamiques
      • Photoshop – Les calques de texte (partie 1)
      • Photoshop – Les masques de fusion
      • Photoshop – Fusionner et aplatir
      • Photoshop – Les calques de texte (partie 2)
      • Photoshop – Les panneaux caractère et paragraphe
      • Photoshop – Les déformations de texte
      • Photoshop – Le texte pixellisé, les options de lissage de texte
      • Photoshop – Les effets sur le texte
      • Photoshop – Outil pipette
      • Photoshop – Dégradés, couleurs unies et remplissage
      • Photoshop – Gestion du nuancier
      • Photoshop – Taille et dureté des outils : réglage dynamique des outils
      • Photoshop – Pinceau, crayon, gomme
      • Photoshop – Peinture symétrique
      • Photoshop – Tampon de duplication, correcteur, pièce
      • Photoshop – Panneau source de duplication
      • Photoshop – Déplacement basé sur le contenu
      • Photoshop – Outils densité et éponge
      • Photoshop – Outil oeil rouge
      • Photoshop – Panneau Forme
      • Photoshop – Formes prédéfinies : créer son pinceau personnalisé
      • Photoshop – Créer un motif
      • Photoshop – Calques de remplissage (motif, couleur)
      • Photoshop – Retouche avec contenu pris en compte
      • Photoshop – Retouche par filtre : correction de l’objectif
      • Photoshop – Retouche par filtre: netteté optimisée
      • Photoshop – Retouche par filtre: point de fuite
      • Photoshop – Retouche par filtre: filtres Caméra Raw
      • Photoshop – Échelle basée sur le contenu
      • Photoshop – Déformation de la marionnette
      • Photoshop – Remplacement du ciel
      • Photoshop – Neural filters
      • Photoshop – Les réglages automatiques
      • Photoshop – Courbes et niveaux
      • Photoshop – Teinte et saturation
      • Photoshop – Vibration et prtection des tons
      • Photoshop – Ton foncé / Ton clair
      • Photoshop – Noir et blanc
      • Photoshop – Balcance des couleurs
      • Photoshop – Remplacement de couleur
      • Photoshop – Correspondance de la couleur
      • Photoshop – Retouche directe ou par calques de réglage ?
      • Photoshop – Scripts
      • Photoshop – Traitement par lots
      • Photoshop – Panoramas avec Photomerge
      • Photoshop – Choisir un format d’enregistrement en fonction d’un contexte technique : PSD, TIFF, JPG …
      • Photoshop – Enregistrement optimisé pour le Web
      • Photoshop – Couleurs indexées, transparence
      • Photoshop 1
      • Photoshop 2
      • Photoshop 3
    • Tutoriel Illustrator
      • Illustrator : appprendre Illustrator CC
      • Illustrator : configuration technique
      • Illustrator : les préférences
      • Illustrator : dessin en temps réel
      • Illustrator : gestion des outils et des panneaux
      • Illustrator : panneau d’outils personnalisé
      • Illustrator : espace de travail
      • Illustrator : raccourcis clavier, raccourcis personnalisés
      • Illustrator : ouvrir un fichier, ouvrir plusieurs fichiers
      • Illustrator : outil main et outil loupe, raccourcis pour se déplacer rapidement
      • Illustrator : les types de fichiers gérés par Illustrator : .AI .EPS .PDF
      • Illustrator : création d’un nouveau document
      • Illustrator : le plan de travail, les règles, les repères
      • Illustrator : plans de travail multiples, gérer les plans de travail
      • Illustrator : gestion des calques et sous-calques
      • Illustrator : les formes de base
      • Illustrator : les traits : pinceau, crayon, trait, arc
      • Illustrator : l’aspect des objets : notion de fond/contour
      • Illustrator : outils de sélection simple : sélection et sélection directe
      • Illustrator : sélection au lasso / Sélection par baguette magique
      • Illustrator : sélection par critères
      • Illustrator : sélection par calques
      • Illustrator : mode d’isolation, associer/dissocier
      • Illustrator : alignement d’objets avec repères
      • Illustrator : panneau Alignement
      • Illustrator : outils et commande de transformation
      • Illustrator : outils de coupe : ciseaux, cutter, gomme
      • Illustrator : panneau Pathfinder
      • Illustrator : outil concepteur de formes
      • Illustrator : outil Shaper
      • Illustrator : création de tracés
      • Illustrator : principes et manipulations de l’outil plume
      • Illustrator : modifications des tracés, jonctions des tracés
      • Illustrator : outil Courbure
      • Illustrator : simplifier et réduire le nombre de points
      • Illustrator : couleurs RVB, CMJN
      • Illustrator : couleurs Globales, Pantone et tons directs
      • Illustrator : dégradés de couleurs linéaires et radiaux
      • Illustrator : dégradés de forme libre
      • Illustrator : création de motifs simples
      • Illustrator : création de motifs complexes : Panneau option de motif
      • Illustrator : contours simples, en pointillés, à flèches, en dégradés
      • Illustrator : mémoriser les attributs dans un style graphique
      • Illustrator : outil Largeur
      • Illustrator : dupliquer et répéter
      • Illustrator : dedéfinir les couleurs de l’illustration
      • Illustrator : transparence, contour progressif, ombre portée…
      • Illustrator : effets et Aspects
      • Illustrator : effets 3D
      • Illustrator : créer une forme simple
      • Illustrator : créer une forme artistique
      • Illustrator : créer une forme diffuse
      • Illustrator : créer une forme de motif
      • Illustrator : créer une forme de motif depuis une image
      • Illustrator : forme calligraphique et Pointe du pinceau
      • Illustrator : importation et mise à jour
      • Illustrator : le panneau des liens
      • Illustrator : annuler l’incorporation
      • Illustrator : effets et réglages de la pixellisation
      • Illustrator : vectorisation de l’image
      • Illustrator : texte libre, texte curviligne, texte captif
      • Illustrator : retouche de texte
      • Illustrator : importer et corriger du texte
      • Illustrator : Mise en forme des caractères et des paragraphes
      • Illustrator : orthographe
      • Illustrator : styles de caractères, styles de paragraphes
      • Illustrator : remplacement de polices
      • Illustrator : vectorisation du texte
      • Illustrator : création et mise à jour des symboles
      • Illustrator : vulvérisation des symboles et outils associés
      • Illustrator : charger et enregistrer des symboles
      • Illustrator : masques d’écrêtages : mode simplifié et isolation
      • Illustrator : tracés transparents
      • Illustrator : les formats de fichiers : AI, EPS, PDF
      • Illustrator : les formats de fichiers : PDF Haute qualité et PDF pour le Web
      • Illustrator : l’exportation simple et l’exportation pour le web
      • Illustrator : imprimer une ou plusieurs pages depuis Illustrator
      • Illustrator : nettoyage du fichier : optimisation et poids des fichiers .AI
      • Illustrator : importations, exportations et copier/coller vers Photoshop, Indesign
      • Illustrator : prise en charge des compositions de calques Photoshop
      • Illustrator : l’importation de tracés Photoshop dans Illustrator
      • Illustrator : sauvegarder une palette pour la diffuser aux équipes de création
      • Illustrator : sauvegarder une palette pour l’intégrer à l’interface principale
      • Illustrator – Devoir n°1
      • Illustrator – Devoir n°2
  • Maîtriser les notions théoriques et techniques du dessin

    Volume horaire :  300 heures

    • Exploiter diverses techniques plastiques
      • Expressions plastiques : les techniques – Introduction
      • Techniques graphiques
      • Techniques picturales
      • Techniques d’impression
      • Techniques en volume
      • Techniques photographiques et infographiques
      • Expressions plastiques : les techniques – Devoir n°1
      • Expressions plastiques : les techniques – Devoir n° 2
      • L’aquarelle
      • L’aquarelle – Devoir 1
      • L’aquarelle – Devoir 2
      • Dessin et aquarelle d’un espace intérieur – Vidéo
    • Représenter le corps humain
      • Représenter l’homme
      • Représenter l’homme – Devoir 1
      • Représenter l’homme – Devoir 2
      • Représenter l’homme – Devoir 3
    • Maîtriser les fondamentaux du dessin d’illustration
      • Dessin d’illustration – Introduction
      • Le dessin
      • L’observation
      • Passer à l’action
      • La première commande
      • Le support
      • Dessin d’illustration – Devoir n°1
      • Dessin d’illustration – Devoir n°2
      • Dessin d’illustration – Devoir n°3
    • Expérimenter divers types de croquis
      • Croquis à main levée – Introduction
      • Qu’est-ce qu’un croquis ?
      • Carnet de croquis – Vidéo
      • Les techniques de dessin à main levée
      • Croquis à main levée – Devoir n°1
      • Croquis à main levée – Devoir n°2
      • Croquis urbain à la mine de plomb
      • Croquis urbain aux crayons de couleur
      • Croquis d’espaces en perspective
      • Réaliser un croquis d’imagination
      • Réaliser un croquis d’observation
      • Réaliser un croquis de portrait au feutre
      • Réaliser le Rough d’un objet au feutre
      • Réaliser un croquis d’un modèle vivant au stylo
      • Réaliser le croquis d’une nature morte
      • Croquis d’un drapé
    • Maîtriser le dessin académique et analytique
      • Le dessin académique et analytique – Introduction
      • Savoir regarder : la réalité du modèle et ses pièges
      • Méthodes et systèmes de mesure
      • Dynamiser un dessin académique : composition, cadrage et angle de vue
      • Avoir un projet et une approche stylistique
      • Le dessin académique et analytique – Devoir n°1
      • Le dessin académique et analytique – Devoir n°2
    • Maîtriser l’utilisation de l’espace en dessin
      • Pourquoi la perspective ?
      • Rappels et terminologie
      • Les différentes sortes de perspectives
      • Les ombres et les reflets
      • Les lois de la composition
    • Analyser une image
      • La sémiologie : la perception
      • La sémiologie : lecture d’une image
      • La sémiologie : analyser les images
      • La sémiologie : rhétorique de l’image
      • Sémiologie de l’image – Devoir n°1
      • Sémiologie de l’image – Devoir n°2
    • Comprendre et appliquer la couleur
      • La couleur
      • Vision, couleurs : Couleurs
      • Quiz – La couleur
  • Gérer un projet en dessin - illustration

    Volume horaire :  150 heures

    • Démarrer son projet professionnel
      • Projet professionnel – I – Dessinateur-illustrateur
      • Projet professionnel – I – Dessinateur-illustrateur – Devoir n°1
      • Projet professionnel – I Dessinateur-illustrateur – Devoir n°2
      • Projet professionnel – II – Dessinateur-illustrateur
      • Projet professionnel – II – Dessinateur-illustrateur – Devoir n°1
      • Projet professionnel – II – Dessinateur-illustrateur – Devoir n°2
      • Projet professionnel – III – Dessinateur-illustrateur
      • Projet professionnel – III – Dessinateur-illustrateur – Devoir n°1
      • Projet professionnel – III – Dessinateur-illustrateur – Devoir n°2
    • Différencier les étapes de la chaîne graphique
      • Les étapes de la chaîne graphique
      • La chaîne graphique
    • Elaborer son book professionnel
      • Réaliser et présenter votre book
      • Le book en dessin- illustration
      • Le book en dessin – illustration – Devoir 1
      • Le book en dessin- illustration – Devoir 2

Nos spécialisations Personnalisez votre formation grâce à nos options de spécialisation.

Option déclic dessin

Apprendre à développer votre créativité et à travailler votre coup de crayon à l'aide d'une pédagogie unique et ludique créée par l'un de nos formateurs expert en dessin.

Option bande dessinée

Développer votre pratique du dessin spécifique à la BD pour proposer à vos clients des projets graphiques avec une approche différente.

Option illustration jeunesse

Développer vos compétences et votre créativité au service du jeune public.

Option créez votre site Internet

Apprendre à créer votre site Internet sous WordPress pour vous offrir une visibilité permettant de développer votre clientèle.

Vos outils de formation

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  • Formation à distance